
プロフィール
梶谷令は、東京を拠点に活動する制作者、アートモデルです。
ノンバイナリー/アセクシュアルという背景や被暴力体験が、彼の作品作りに影響しています。
多摩美術大学では油性木版画を専攻(2010〜2014年)。当時、複数のレイヤー層を活かしたデジタルイラストレーションに傾注していた梶谷は、重ね刷りによるフィジカルな多層性と、彫刻による掘りによる制約が伴う木版画を専攻することで、デジタル制作への視座を回帰的に深めました。
大学院では、故・本江邦夫氏(美術史家 1948–2019)と中村寛(文化人類学者)に師事。ハイデガー著『芸術作品の根源』を要諦とする狭義の存在論的美学の、展示空間における制作者的な応用的実装可能性を試論しました。
修了後はアートモデル・グラフィックデザイナーとして、美術表現に特化した制作に従事。2021年以降は、Python等によるコードベースの画像処理を制作に援用し、フォトコラージュを試作しています。
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現在の取り組み
When I obtained my doctoral degree in 2019, I worked as an image-processing operator, primarily in design, handling many image-processing tasks daily. At that time, the industry was constantly buzzing with the remarkable development of the Diffusion Process initiated by Jascha Sohl-Dickstein and others and the rapid democratization of image processing. *1
At the end of 2021, triggered by an experience of phantom pain, I began preparing to restore my accumulated record photos and studying for "editing."*2
In this artwork, 'editing' refers to a technical metaphor for Somatic excavation, in the sense of reintegrating fragmented experiences and memories within a local dataset space (i.e., a personal data repository of the data's feature space). In that sense, this work would not have been possible without such technological development and its open-minded democratization.
In Denoise Body Experiments, I begin with photography and then utilize latent diffusion models, several image processing filters (.py scripts) for image processing, and Photoshop. The clothing is based on the attire the model typically wears.
In the reverse diffusion process (reverse SDE: Stochastic Differential Equation, dx = [f(x,t) - g²(t)∇x log pt(x)]dt + g(t)dw), one of the theoretical frameworks of diffusion models, paradoxically learns generation methods by gradually destroying data. This process starts from a complete noise state and gradually reconstructs the original signal while extracting the structure. The generated data reflects results sampled based on probability distributions.
The "generation through gradually destruction" mentioned was essential for "editing" the body transformed by injury. This process initially involved a crude therapeutic method of dissection rather than a reconstruction of the post-injury body. The inseparable connection between destruction and creation links the creative approach to the engineering method. Just as the diffusion model operates on noise, extracting patterns perceived as meaningful structures by humans according to probability distributions that capture underlying data characteristics, this work creates a new wholeness from the fragmented body after injury.
Such "editing" was almost impossible in the physical space in which we live.
As a technical metaphor, the layering and fragmentation of images using latent diffusion models and other techniques correspond to the creator's attitude of "casting the body into latent space as a single grain of noise. "This method enabled the integration of multiple temporal states into a single visual plane and allowed them to be "edited" in digital space. In this way, the creator's sensibility and engineering methods work in harmony without conflict.
In these works, I constructed a local dataset comprising approximately 1,000 personal record photographs, which served as training data for the latent diffusion model. The model was implemented using a standard PyTorch framework, employing a U-Net architecture-based environment (a neural network designed to estimate either the mean μθ or the noise ϵθ of the diffusion process). For image processing, I created batch processing filters mainly using OpenCV, performing color control, blur, sharpness processing, etc. *3
NumPy was used to optimize computational processing. I consistently used a command-line interface (CLI) at all stages, practicing impromptu creative coding. This is akin to writing poetry, and while it is neither efficient nor is the code refined, there are creative moments similar to the instant of turning over a sheet of paper freshly printed from a woodcut.
After these processes complete the photographic base, it is printed as a giclée print. Finally, it is completed by hand coloring (dye ink) and drawing before framing. The local dataset is discarded after production.
References:
*Note1:
[1] Sohl-Dickstein, J., Weiss, E. A., Maheswaranathan, N., & Ganguli, S. (2015). Deep unsupervised learning using nonequilibrium thermodynamics. International Conference on Machine Learning.
[2] Song, Y., Sohl-Dickstein, J., Kingma, D. P., Kumar, A., Ermon, S., & Poole, B. (2021). Score-Based Generative Modeling through Stochastic Differential Equations. ICLR.
Both references retrieved from Google Scholar, August 11, 2024.
*Note2:
This phantom pain in 2021 was an extremely physical bodily response stemming from experiences of violence (which I had been pretending never happened) during my childhood through adolescence. I was surprised because I couldn't control it with my own will. This experience provided me with a specific creative objective: the aesthetic sublimation of trauma.
*Note3:
However, to visualize progress, the tqdm library was utilized to track the waiting time during filter processing in the .py script.
個展
2017
個展:第1回ギャルリー志門University Selection企画 Vol. 2 多摩美術大学大学院 (ギャルリー志門及び、多摩美術大学校友会 助成)
8月21日(月)~26日(土)
2019
第7回 FEI PRINT AWARD準大賞者展「梶谷令 -見守ること、贈ること- 」
9月17-27日
F.e.i art gallery及び、一般社団法人日本美術家連盟 助成による)
グループ展
2014-2020年 (省略)
2014 大学院美術研究科-版画研究領域-修士課程1年生展「iki」 (INOAC銀座並木通りギャラリー) 第82回日本版画協会版画展 (東京都美術館) 第5回「ドローイングとは何か」展 (ギャルリー志門) 2015 大学院同期 2人展 (ガレリア・グラフィカ bis/大学院学修奨励制度 研究発表活動奨励金による) 「WALK THE LINE 線に生きる20代の作家たち」展 (ギャルリー志門/画廊企画) Small Works 2015 グループ展 (ガレリア・グラフィカ bis/画廊企画) 第83回日本版画協会版画展 Lipton 125th Anniversary TEA WAY ART COLLECTION (明治神宮外苑 聖徳記念絵画館前) VOL.4 U35・500 ARTISTS JAPAN EXHIBITION (横浜赤レンガ倉庫1号館) 2016 東京五美術大学連合卒業・修了制作展 (国立新美術館) 第25回全日本アートサロン絵画大賞展 (国立新美術館、大阪市立美術館) Line/break 版画研究領域博士前期課程修了制作展 (プロモ・アルテ プロジェクトギャラリー) 第93回春陽展 (国立新美術館) 第6回「ドローイングとは何か」展 第84回日本版画協会版画展 第1回鶴ヶ丘アートコレクション (coccinelle/大阪) 第41回大学版画展 (町田市立国際版画美術館/東京) 第19回多摩美術大学校友会小品展2016 (文房堂/神保町) 2017 TOKYO国際ミニプリント・トリエンナーレin SAPPORO―トリエンナーレ2015巡回展 (プラニスホール エスタ11階/札幌) ArtBridge FAIR Vol.1 (PROMO-ARTE Latin American Art Gallery) 第26回全日本アートサロン絵画大賞展 別所公春まつり共催 第19回アート・フェス公募展 (三木市立堀光美術館/兵庫県) 第94回春陽展 第二回鶴ヶ丘アートコレクション (BonheurKitchen長居公園) 第1回深夜の美術展 (くるくるGlobal Hub/渋谷) 記録;6/23~24 Views on contemporary Japanese Printmaking - Cyprus 2017 (Hambis Printmaking Musiem/キプロス) Small Works 2017 (ガレリア・グラフィカ bis) MONSTER Exhibition 2017 (渋谷ヒカリエ 8/ COURT/渋谷/大学院学修奨励制度 研究発表活動奨励金による)記録;17年7月14日-18日 11:00-20:00 MONSTER Exhibition 2017 in NY (hpgrp GALLERY/ニューヨーク/大学院学修奨励制度 研究発表活動奨励金による)記録;2017年9月 第85回記念日本版画協会版画展 記録;30日-10月6日 SHIBUYA AWARDS 2017 in 第9回 渋谷芸術祭 (東急東京メトロ渋谷駅 駅構内 13番出口方面コンコース内 シブヤアワード特設会場)記録;17年11月3日~5日 オープンナガヤ大阪2017併催イベント「雑貨と展示と古本と」 (ギャラリー紬/大阪) Challenge Art in Japan 2017 #TAMABI_HAKASE展 (駐日本国大韓民国大使館 韓国文化院) 第20回多摩美術大学校友会小品展2017 記録;12月3日(土)~ 12月9日(日) 2018 かわうそ新人賞展2018年 (銀座かわうそ画廊/東京) 記録;2月24日~3月2日 FACE展2018損保ジャパン日本興亜美術賞展 (東郷青児記念 損保ジャパン日本興亜美術館/東京) 記録;18年2月24日(土)~3月30日(金) CROSS OVER Vol.4 PEDDY POT・梶谷 令2人展 (Mirage Garelly Cafe/カンボジア) Cross Over Vol.5 (New Treasure Art Gallery/ヤンゴン, ミャンマー) 第95回春陽展 Cross Over Vol.6 (Instinc Singapore Art Gallery/シンガポール) 銀座夏祭り-ART FES- (STAND GINZA/80/東京) MONSTER EXHIBITION IN 2018 第7回「ドローイングとは何か」展 第7回FEI PRINT AWARD (FEI ART MUSEUM YOKOHAMA/横浜) 「WALK THE LINE Part4 線に生きる作家たち」展 記録;9月17日~9月22日 第6回東京国際ミニプリント・トリエンナーレ2018 (多摩美術大学美術館/東京) 記録;18年10月27日(土)〜12月2日(日) 第21回多摩美校友会チャリティ展2018 (光村グラフィック・ギャラリー(MGG)/東京) 記録;18年12月10日(月)〜12月16日(日) 第39屆台北音響暨藝術展 (王朝大酒店 Sunworld Dynasty Hotel/台北) 2019 第22回岡本太郎現代芸術賞展 (川崎市岡本太郎美術館/神奈川) 多摩美術大学博士課程展2019 (多摩美術大学美術館/東京) 2019春季當代藝術沙龍展 (台北オークションセンター/台北) 2019台北新藝術博覽會 (台北世界貿易センター3ホール/台北) SHIBUYA ART AWARDS 2019 (渋谷区新庁舎スペース428/東京) 第22回多摩美校友会チャリティ展2019 (光村グラフィック・ギャラリー(MGG)/東京) (国際会議)International Online Art Exhibition organised under AdvaitaUtsav - InternationalConference on AdvaitaVedanta (サガル、マディヤ・プラデーシュ州/インド) 京橋東クリスマスフェスタ (京橋東商店街/大阪) 2020 第二回 文房堂アワード (文房堂ギャラリー/東京) 仮想展覧会「シュテルン病棟」 (WorldWideWeb) About "crossing"《 交差について 》(Gallery FACE TO FACE/東京)
2021-現在
2021 國際藝術家大獎賽、台湾/開催延期 第1回『#CWA展』Twitterモーメント展 Culture365 "Portraits" 展, 12月20~1月20まで (WorldWideWeb) Culture365 "Portraits" 展, 12月16~12月18まで (ポケットスターギャラリ―/ギリシャ、 ピレアス) QueerTech.io Midsumma And/Or Exhibition Call for Artists, (WorldWideWeb/オーストラリア) 2022 國際藝術家大獎賽-精選展 (得藝美術館/ 台湾) Chronically Online Inaugural Show (Curated by Ash Hagerstrand), (Web/アメリカ) Single image photographer for the official program of Rotterdam Photo Festival 2022 XL, (延期)オランダ) 愛と狂気のマーケット (ラフォーレ原宿/ 東京) Queer Perspectives: A Celebration of LGBTQ+ life (Curated by Upstream Gallery/ アメリカ) Artists Village at #NFTNYC2023 (アメリカ) 2024 AI AI AI International Group Invitational (Curated by Radian Gallery) (サンフランシスコ、アメリカ) NEXT: Reimagining the Future Through Art. (Trenton City Museum at Ellarslie)(トレントン、アメリカ) アジアデジタルアート大賞展FUKUOKA (福岡市美術館、日本)
受賞・助成、雑誌等
2014-2020年(省略)
2014 第82回日本版画協会版画展 A部門 入選(初出) 第5回「ドローイングとは何か」展 入選(初出) 2015 第83回日本版画協会版画展 A部門 入選 VOL.4 U35・500ARTISTS JAPAN EXHIBITION 入選(初出) 第25回全日本アートサロン絵画大賞展 入選・優秀賞 受賞(初出) 2016 第93回春陽展 版画部 入選(初出) 第6回「ドローイングとは何か」展 入選 第84回日本版画協会版画展 A部門 入選 ArtBridge FAIR vol.1 入選・審査員賞(熊田泰章 氏推薦)(初出) 第19回多摩美術大学校友会小品展2016 チャレンジ賞 受賞(初出) 第26回全日本アートサロン絵画大賞展 入選 2017 Ιαπωνικό Αφιέρωμα – Όψεις της Σύγχρονης Ιαπωνικής Χαρακτικής – Κύπρος 2017 (Views on contemporary Japanese Printmaking - Cyprus 2017)採択 別所公春まつり共催第19回アート・フェス公募展 入選(初出) 第94回春陽展 版画部 入選 池袋アートギャザリング IAG AWARDS 2017 準入選(初出) MONSTER EXHIBITION IN 2017 入選(初出) (論文誌)多摩美術研究 第6号 採択 第10回高知国際版画トリエンナーレ展 入選(初出) 平成29年度 多摩美術大学校友会奨学生 採択(初出) 第85回記念 日本版画協会版画展 A部門 入選 SHIBUYA AWARDS 2017 in 第9回 渋谷芸術祭 入選(初出) 一般財団法人守谷育英会 第25回修学奨励賞 受賞(初出) FACE2018 損保ジャパン日本興亜美術賞 入選(初出) 2018 かわうそ新人賞 入選(記録;初出) 第95回春陽展 版画部入選 MONSTER EXHIBITION IN 2018 入選 記録:7月21日(土)〜25日(水) 第7回「ドローイングとは何か」展 入選 記録:8月20日(月)~9月1日(土) (論文誌)多摩美術研究 第7号 採択 第6回東京国際ミニプリント・トリエンナーレ2018 美術館賞 受賞(初出) 第7回FEI PRINT AWARD 一般部門 準大賞 受賞(初出):9月4日(火)〜16日(日) (芸術誌)Average Art Magazine28, 11月号 2018、 イギリス 公募採択 (芸術誌)Wotisart Magazine #20, 11月号 2018、イギリス 公募採択 第22回岡本太郎現代芸術賞 入選(記初出) 一般社団法人日本美術家連盟 美術家のための支援事業2019 採択(記録;初出) 一般財団法人ギオン芸術スポーツ振興財団 第二期奨学生 採択(記録;初出) 國際藝術家大獎賽、台湾 ファイナリスト選出(記録;初出) 2019 (芸術誌)Peripheral ARTeries, Biennial Edition 2019 イギリス 公募/特集採択 春季當代沙龍展、台湾 採択 (論文誌)多摩美術研究 第8号 採択 SHIBUYA ART AWARDS 2019 入選 ASIAGRAPH 2019 in Tokyo 準入選 (芸術誌)Al-Tiba9 Magazine issue#3 2019年12月号 スペイン 公募採択 (仏画/国際会議)International Online Art Exhibition organised under AdvaitaUtsav - InternationalConference on AdvaitaVedanta、インド、公募採択 2020 (芸術誌)Florence Contemporary Gallery International competition Catalog March 2020 イタリア共和国 採択 Social Art Award Book Top 50 artists ドイツ連邦共和国 第二回 文房堂アワード 入選 Blue Bee Art Gallery bluebee magazine - Spring 2020 イギリス 採択 Awesome Art Prize contest Spring Edition 2020 功労賞 パリ、コペンハーゲン Adobe Creative Residency Community Fund WorldWideWeb 採択 (論文誌)多摩美術研究 第9号 採択(研究ノート) 【FOLK FOLK 独自事業】クリエイターズ・ワーケーション 公募採択 三重県伊勢市 第9回「ドローイングとは何か」展 入選
2021-現在
2021 國際藝術家大獎賽、台湾 ファイナリスト選出 第1回『#CWA展』Twitterモーメント展 記録:21年6月13日(日) ~ 6月20日(日) (論文誌/研究ノート)多摩美術研究 第10号 採択 (芸術誌)Florence Contemporary Gallery "LIMITLESS" 採択, イタリア Culture365 & pocketstargallery Open call "Portraits" 採択, ギリシャ Single image photographer for the official program of Rotterdam Photo Festival 2022 XL 採択, オランダ QueerTech.io Midsumma And/Or Exhibition Call for Artists 採択, オーストラリア 2022 Chronically Online Inaugural Show (Curated by Ash Hagerstrand) 採択, アメリカ (論文誌/制作ノート) Tama Art Studies, 2021 採択 第1回XANALIA NFT ART AWARDS 2021 入賞 國際藝術家大獎賽-精選展 採択 2022 NFT World MasterAward ファイナリスト選出 Queer Perspectives: A Celebration of LGBTQ+ life (Curated by Upstream Gallery NY) 採択, アメリカ (Queer anthology) Beyond Queer Words - Queer Anthology (4th edition; Feb. 2023) 採択, ドイツ Artists Village at #NFTNYC2023 採択、アメリカ 2023 (Journal of Gender and Sexuality) New Plains Review - Art - for Central Dissent 2022 (Published by University of Central Oklahoma) 採択、アメリカ Fast Flesh Literary Journal Issue 5 (Curated by Jack Maes, Danielle Zaccagnino, Sam Scott) 採択、アメリカ Flyway: Journal of Writing and Environment (Curated by Iowa State University, MFA Program Creative Writing and Environment) 採択、アメリカ The Howler Project (by a Research & Creative Activity grant from the University of Nebraska Omaha) 採択、アメリカ Art & Human Rights Exhibition (Curated by Emergent Art Space, based in San Francisco, California) 採択、アメリカ Porter House Review (Curated by Texas State University’s MFA program in Creative Writing) 採択、アメリカ Barzakh Magazine Summer 2023 Visual Art (Curated by University at Albany) 採択、アメリカ The Closed Eye Open (Edited by Aaron Lelito) 採択、アメリカ (論文誌/制作ノート) Tama Art Studies, 2022 採択 ARTISTS RESPONDING TO... QUARTERLY MAGAZINE - Contemporary art, culture and activism 採択、イギリス NEXT: Reimagining the Future Through Art by Trenton City Museum 採択、アメリカ Noir" - Artist book by SU4IP 採択、アメリカ (Art Magazines) StreetLit 採択、アメリカ #NFTNYC2024 採択、アメリカ 2024 Delio Enterprises Gabby & Min's Literary Review (2024 Winter Issue) 採択、アメリカ NEXT: Reimagining the Future Through Art. (Trenton City Museum at Ellarslie) 採択、アメリカ AI AI AI International Group Invitational (Curated by Radian Gallery) 採択、アメリカ Meta Morph AI Award モンタージュ賞受賞、イギリス アジアデジタルアート大賞展FUKUOKA (福岡市美術館) 入賞、日本 2025 Novus Literary Arts Journal (Spring 2025 Digital Edition, Cumberland University in Lebanon) 採択、アメリカ Red Ogre Review (April 2025 Magazine Issue) 採択、イギリス